Vestindo o papel: hip hop, alta moda e papéis de gênero

Em 2012, como parte de um esforço para abrir o diálogo sobre questões que muitos dos MCs mais populares e comercialmente bem-sucedidos têm medo de tocar, o HipHopDX lançou The Taboo Series. Nós publicamos editoriais em A obsessão do Hip Hop pelos Illuminati , relações raciais e Hip Hop e Cristianismo . Graças a uma resposta esmagadora de nossos leitores, a série está voltando este ano.

Felizmente, alguns rappers ainda estão falando. E eles ficam felizes em oferecer mais do que bytes de som politicamente corretos. A edição de 2013 da The Taboo Series apresenta citações mais diretas de artistas, bem como as estatísticas usuais para apoiar nossas opiniões às vezes controversas. Quer estejamos falando sobre rappers em vestidos (com licença ... kilts), a aparentemente falsa mentalidade CB4 do Hip Hop ou problemas de saúde mental dos MCs, não faltam tópicos polêmicos no Hip Hop. Os leitores do DX nunca precisaram de ajuda, mas se houver um tópico que você gostaria de ver nas edições futuras de The Taboo Series, sinta-se à vontade para falar na seção de comentários, via Twitter ( @HipHopDX ) ou em nosso página do Facebook . Dito isso, vamos para a edição de 2013, que será veiculada todas as sextas-feiras até 26 de abril.

Vestindo o papel: hip hop, moda e papéis de gênero

Eu costumava colocar um cavalinho na minha Stingray azul e cinza / Isso tinha Mags / Isso era quando as cadelas tinham bolsas Gucci / E não era rockin 'Starters / Lookin' mais forte do que manos / Hoes usava roupas que expunham suas figuras ... –Common, Nuthin ’To Do.

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Na época em que Common cuspiu a rima acima, por volta de 1994, a maioria das pessoas achava que as Filhas Conscientes, Da 'Brat, Bo $$ e, em menor medida, The Lady Of Rage, exibiam looks que iam do andrógino ao moleca chique. E apesar das evidências fotográficas em contrário, o Hip Hop sempre foi interna e externamente considerado um gênero masculino. Acho que parte disso é inerente à cultura. Agora, quase 20 anos depois, existe uma suposição comum de que muitos homens do Hip Hop parecem e se vestem mais afeminados. Os jeans estão mais justos e os rappers estão aparecendo na Fashion Week, gritando tanto os estilistas quanto os outros MCs.

Não há números para apoiar esta opinião, mas se você é um produto da era de ouro do Hip Hop, então ele passa anedoticamente no teste do cheiro. Mas, eu sou da convicção relutante de que coisas como jeggings de estampa de leopardo de Lil Wayne e kilt de Kanye West são o subproduto de tendências cíclicas da moda e outros fatores sociais.

História do Hip Hop de escolhas questionáveis ​​de guarda-roupas

[Run-D.M.C.] Eram b-boys inacreditáveis. Eles usavam tênis quando outros rappers usavam botas de cano alto, como Rick James. Eles usavam ternos de couro e chapéus quando outros rappers usavam roupas de cowboy, penas e jaquetas cravejadas como estrelas do heavy metal. Porque a merda do gueto veio como uma segunda natureza para muitos dos primeiros MCs, eles não viram a teatralidade em suas próprias vidas. –Russell Simmons, Life And Def .

Gostamos de presumir que essa tendência de guarda-roupas menos influenciados pelas ruas é um fenômeno novo. Mas durante os anos de formação do Hip Hop, muitos dos principais MCs se vestiram de uma forma que não era nada masculina. Se você der uma olhada no vídeo de Kool Moe Dee para How You Like Me Now, você pode ver o que é estar preso entre a cultura de botas altas que Simmons desprezava e a era florescente de glamourizantes merdas de gueto.

Acho que os guarda-roupas do mestre de cerimônias sempre corresponderam às suas agendas. Os dias fundamentais e pós-disco de Hop eram todos voltados para shows ao vivo e exibicionismo. Para mim, era essencialmente arte performática. Se olharmos para trás, para Afrika Bambaataa em Planet Rock, Melle Mel em The Message ou mesmo Dr. Dre durante seus dias de Wreckin 'Cru de classe mundial, esses MCs estavam muito fantasiados. Um dos segredos da arte performática é que os performers não se vestem da mesma maneira que o público. Existe uma linha clara de demarcação que diz: eu sou o artista e você é o consumidor. A citação de Simmons fala sobre uma mudança de paradigma, onde artistas e executivos que buscavam mercantilizar a cultura Hip Hop substituíram a teatralidade musical por uma cena supostamente autêntica de crime, prisão e contos de drogas.

O que os fãs do Hip Hop da era dourada consideram o guarda-roupa normal - roupas inspiradas na cultura da prisão e das gangues do final dos anos 80 e 90 - tinha muito a ver com promover a agenda da autenticidade. Mas a autenticidade é uma construção falsa. Jeans largos e largos, bandanas e, em alguns aspectos, até mesmo trancinhas são dicas de moda que são, pelo menos em parte, adquiridas de gangues de rua e prisões. Não acho exagero dizer que o rapper médio só teve encontros de segunda mão ou marginais com a penitenciária ou com gangues de rua organizadas. Curiosamente, para cada 50 Cent ou Mysonne que documentou vínculos com o jogo das drogas ou com o sistema prisional, há dezenas de rappers que têm mais probabilidade de ter sido um oficial correcional do que um chefão do tráfico. Eu diria que a grande maioria dos artistas hardcore estão apenas fazendo rap sobre as façanhas de um associado ou eles têm uma imaginação muito viva.

Obviamente, a evolução natural dos estilos de roupa também desempenhou um papel importante na mudança do guarda-roupa de artistas de todos os gêneros. Com exceção de Brett Michaels e Steven Tyler, os artistas de rock não optam mais pelo visual de faixa de cabelo dos anos 80. Mas, no que diz respeito ao Hip Hop, acho que os estilos supostamente afeminados de hoje parecem mais uma mudança, porque muitos fãs presumiram que os MCs estavam fazendo as coisas sobre as quais eles cantavam. E se os rappers queriam que os ouvintes acreditassem que poderiam estar envolvidos em atividades criminosas, fazia sentido se vestir como um criminoso. Para ser justo, a cultura de rua (criminosa ou outra) sempre influenciou, até certo ponto, a maneira como os artistas se vestem. Pessoalmente, me resignei ao fato de que a música e a cultura Hip Hop às vezes podem ser tão inventadas quanto o wrestling profissional. Se os rappers estão voltando aos dias de serem artistas performáticos maiores do que a vida e deixando de lado a construção da autenticidade, então seu guarda-roupa atual reflete isso. Isso não significa que eles estão se tornando mais afeminados.

Mulheres em primeiro lugar: mulheres, guarda-roupa e inversão de papéis

O que é pior / É ver as mulheres mudarem de mentalidade sexual / Não combina com sua anatomia / Cara, eles preferem ser enxadas como aquele mestre de cerimônias / E andar por aí como se enlouquecessem / Ou usar seus peitos e bundas como uma muleta / Homem do underground é sobre não ser exposto / Então é melhor você pegar sua bunda nua e colocar algumas roupas ... –Posdnuos, Wonce Again Long Island.

Não podemos ter uma conversa sobre rappers que supostamente se vestem como mulheres sem falar sobre mulheres reais. Embora Bo $$, Da 'Brat e Filhas Conscientes sejam os exemplos mais facilmente identificáveis ​​de mulheres que brincavam com guarda-roupa e papéis de gênero, você também pode ver a mesma coisa acontecendo com mulheres que trabalharam como colaboradoras marginais do Hip Hop.

Devin, o cara Lacville '79

Muito parecido com os membros do TLC antes dela, Aaliyah subverteu suas características físicas para chamar mais atenção para sua música. Para alguns, isso só atraiu mais atenção; é quase como a Modest Venus e seu sutiã de braço. Ela se escondeu atrás de óculos escuros e também cobriu metade do rosto apenas para garantir. Ela usava boxers masculinos que propositalmente apareciam por baixo de jeans largos e ridiculamente largos. Seus halter-tops prenunciaram o que os fãs eventualmente veriam em Rock The Boat. Mas durante seus anos de formação, camisetas de beisebol abertas muitas vezes cobriam esses tops. Se você concorda com a noção de que as mulheres controlam sua própria imagem e sexualidade, então Aaliyah Dana Haughton foi um ótimo estudo de caso na destruição de papéis de gênero.

Aaliyah era uma estrela transcendente. Seu talento, carisma e aparência de passarela são apenas parte do motivo pelo qual os artistas ainda a criticam 12 anos após sua morte prematura. Mas, ao contrário de Da 'Brat ou das Filhas Conscientes, não havia nada de difícil na música de Aaliyah - mesmo quando um homem como R. Kelly - estava escrevendo as letras. Então, não acho que seja uma coincidência que alguns dos MCs mais vulneráveis ​​nas letras, como Drake e Kendrick Lamar, acabem repetidamente conferindo o nome de Aaliyah. Estamos realmente fazendo progresso com a igualdade de gênero e levando a sério a destruição de alguns desses papéis de gênero atribuídos que existem desde os anos 50? Se for assim, então Kendrick e Drake não são mais femininos ou suaves do que Aaliyah era dura. A geração de MCs da era dourada cresceu com homens hiper-masculinos. Por um breve período, a geração atual de bebês da Era Reagan viu um grupo seleto de mulheres virar aquele ideal em sua orelha. Acho que isso explica, pelo menos parcialmente, Kendrick prestando homenagem a Aaliyah em Blow My High e por que Drake parecia um inferno empenhado em um álbum póstumo de Aaliyah. Por outro lado, você pode ver a dicotomia entre uma geração mais velha presa em papéis tradicionais de gênero e a geração de hoje se desenrola quando Drake e Common respectivamente se acertam em Sweet e Stay Schemin ’.

Alta moda e autoidentificação sexual

Vadia o mais rápido possível / Chupe meu pau filho da puta / Saco Twomp mano / E eu vou pegar sua garota / Toda garota que eu chupo meu pau filho da puta / Porque eu sou uma linda vadia / Cara, é o que é / Palavra em torno da cidade é que eu sou melhor do que minha vadia / Eu sou o presidente com vadias no meu escritório / Chefe de manhã por uma vadia jovem / Eu sou um idiota transformado em uma vadia bonita ... —Lil B, linda vadia.

lil uzi vert cruz de cabeça para baixo

Então, o que tudo isso significa para a cena atual? Como muitas coisas, a resposta é complicada. Não acho que seja preconceituoso dizer que tanto a homossexualidade quanto o racismo codificado foram frequentemente adotados na comunidade da alta moda. Estamos apenas cinco anos longe do infame Voga capa de revista que lançou o magnata da NBA LeBron James no papel de King Kong ao lado da supermodelo Gisele Bundchen. E, se o Hip Hop está realmente dando passos de bebê em direção à tolerância, o fã médio tem que admitir que tem havido uma certa quantidade de sexismo e homofobia tanto em nossa música quanto em nossa cultura. Até mesmo rappers amigos da moda, como Azealia Banks, ainda se referem aos homens homossexuais como uma certa palavra de três letras que rima com bolsa. Não deveria ser uma surpresa que as coisas ficassem confusas quando um gênero tradicionalmente afro-americano e homofóbico como o Hip Hop começa a se misturar com o mundo da alta moda, que deixa o racismo codificado deslizar enquanto abraça a homossexualidade. Ainda há uma tensão incômoda entre os dois mundos e, aparentemente, essa tensão não se perdeu em A $ AP Rocky - outro dos jovens MCs com a mesma probabilidade de aparecer em GQ como ele está XXL .

Derrubei a porta para que crianças da minha idade ... ou mais velhas ou mais novas pudessem usar tênis Jeremy Scott, rasgar seus jeans e não se sentirem gays, A $ AP disse à HardKnock TV's Nick Huff Barilli. Isso é o que a sociedade da comunidade urbana tenta retratar - que se você faz certas coisas como moda confortável e sofisticada, e outras coisas que não estão de acordo com o critério do pequeno estado de espírito da comunidade urbana, você está ' gay. '

Dizer que os rappers de hoje se vestem mais suaves é meio policial para mim. E as linhas ficam ainda mais borradas quando vemos um artista como Wiz Khalifa prestando uma homenagem clara a Jimi Hendrix com suas escolhas recentes de guarda-roupa. Eles definitivamente se vestem de forma diferente do que na década anterior. E, pelo que vale a pena, eu não seria pego morto pela metade dessa besteira que eles estão vestindo. Mas eu sou de uma época diferente e não sou um artista.

Mudando o foco da moda

Você descobrirá muitas razões pelas quais estamos atrás / É porque o sistema é projetado para manter nosso terceiro olho cego / Mas não cego no sentido de que nossos outros dois olhos não podem ver / Você acaba investindo tempo de qualidade em alguns lugares você nem precisa ser ... –CeeLo Green, Fighting.

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Um artista como Consequence pode zombar de como a alta moda e o dandismo se infiltraram no Hip Hop, mas o que acontece quando as pequenas categorias em que gostamos de colocar os artistas desaparecem por completo?

A moda mudou nos dias de hoje ... seja o que for que os caras se sintam livres e confortáveis ​​vestindo, estou satisfeito com isso, oferece Big Freedia, a Rainha Diva do Bounce. Freedia é um homem difícil de categorizar e, de qualquer forma, não parece ser algo em que ele esteja particularmente interessado. Ele carrega uma arma, namora um homem, é legal ser chamada de Diva Rainha e conta, a big bag e os sapatos e bolsas de última geração com os cabelos em pé entre as coisas que definem estar na moda. Eles sempre tentarão categorizar o que as pessoas devem vestir. Mas as pessoas devem usar o que sentem. Essa é apenas a maneira como eu vejo as coisas. Dos artistas do Hip Hop aos gays e heterossexuais, ninguém deve ser julgado.

O autoproclamado crítico de música ou ouvinte nobre pode tentar atrair artistas como Freedia para uma longa discussão sobre a autoidentificação sexual. Mas talvez tudo volte ao conforto. Não apenas conforto no sentido mais literal da moda, mas um reflexo do próprio desconforto de muitas pessoas com sua sexualidade sendo projetada em artistas se sua moda não se encaixar na norma.
É sobre música e diversão, Freedia acrescentou. Mas meu visual e meu estilo é o que me faz divertir. Quando me sinto confiante no palco, é isso que me faz divertir.

No final das contas, talvez estejamos prestando atenção nas coisas erradas ao ver como um rapper se veste. Procurei uma mulher que é fã de Hip Hop e sabe uma ou duas coisas sobre a ligação entre guarda-roupa e sexualidade.

Lil Wayne recebe muitas críticas, porque a maioria de nós se lembra quando Lil Wayne apareceu pela primeira vez, ele estava usando bandanas vermelhas e foi espancado, recebendo uma personalidade de rádio, jornalista e estrela de cinema adulto aposentada Sinnamon Love. Vê-lo ir desse tipo de imagem - basicamente um exagero da cultura de gangue - para, de repente, usar jeggings femininos no palco é um grande salto. Por causa da associação entre cultura de gangue e prisão, ele de repente vestindo roupas de mulher levanta outras questões para as quais muitas pessoas podem não estar prontas para ouvir as respostas. Eu não o conheço e nunca o conheci. Então, eu não posso falar sobre sua sexualidade. Mas acho que ele geralmente exibe muito comportamento sexual irresponsável. O fato de que ele tem tantos filhos quanto tem com tantas mulheres diferentes fala mais sobre seu comportamento do que o que ele está vestindo.

É provavelmente uma aposta segura dizer que nem você nem seus filhos devem seguir qualquer sugestão de um artista, seja ele um rapper ou não. E por mais absurdo que um homem em spandex, estampa de leopardo, leggings femininas seja, a lógica de evitar ser influenciado por rappers se aplica a coisas muito mais importantes do que as escolhas de guarda-roupa. Há uma tonelada de sexismo codificado, racismo e homofobia em ação quando a moda das passarelas e o Hip Hop se misturam. Esperançosamente, ele não desloca o ombro enquanto se dá tapinhas nas costas por seus esforços, mas A $ AP Rocky deve ser aplaudido, no entanto, por sua posição sobre a homofobia. Se você realmente pensa em tolerância, então a reação à prisão do Sr. Cee em 2011 e a carta aberta de Frank Ocean são sinais de que o Hip Hop está dando pequenos passos para evoluir. Se um dos pilares freqüentemente esquecidos do Hip Hop é o conhecimento, sabedoria e compreensão da cultura, então devemos esperar que nosso pensamento eventualmente se torne tão avançado quanto nosso senso de moda - malditos jeggings com estampa de leopardo.

Omar Burgess é um nativo de Long Beach, Califórnia, que contribuiu para várias revistas, jornais e é editor do HipHopDX desde 2008. Siga-o no Twitter @OmarBurgess .