Kid Ink conquistou o suficiente dentro do Hip Hop nos últimos anos para se posicionar por conta própria contra colegas mais estabelecidos. Antes de agraciar a então cobiçada capa do XXL Freshmen ao lado de Iggy Azalea, Future e Macklemore, ele já havia conquistado um número considerável de seguidores por meio de uma série de lançamentos de mixtape, desde Crash Landing para DayDreamer .
O rapper com um amor extremo pela arte corporal fez seu caminho para a RCA Records um ano depois de lançar seu álbum independente Para cima e para longe . Kid Ink finalmente teve uma sólida estreia em uma grande gravadora em 2014 Minha Própria Pista apresentando o single de sucesso Show Me with Chris Brown. Chegando ao topo da Billboard Hot 100 dos EUA em 13º lugar, a faixa representou o tema dos bons tempos do álbum. Ele está basicamente definindo o tom para uma noite de sexta-feira, escreveu o freelancer E Ortiz do HipHopDX. Tudo o que o ouvinte precisa fazer é apertar o play.
Kid Ink planeja triplicar seu MPH por meio de seu álbum recém-lançado do segundo ano Velocidade máxima . Apresentando os singles Blunted e a linguagem corporal assistida por Tinashe e Usher, o projeto deve oferecer tudo o que os ouvintes esperam de um dos provedores de aumento musical de LA.
Tirando um tempo para falar com o DX, Kid Ink dá as dicas sobre a abordagem adotada Velocidade máxima , como Cash Money impactou sua música e Iggy Azalea.
Kid Ink fala sobre a evolução de Minha Própria Pista T ou Velocidade máxima E amor por dinheiro vivo
DX: Eu estava na festa de escuta para Velocidade máxima algum tempo atrás; tempo muito divertido.
Kid Ink: Obrigado mano, obrigado por ter vindo.
DX: Velocidade máxima sai um ano depois Minha Própria Pista . Há algo que você tirou daquele álbum no ano passado em sua abordagem para o próximo lançamento?
Kid Ink: Você sabe o que aconteceu com Minha Própria Pista é que foi uma configuração para realmente ver o que meus novos fãs e ouvintes estavam agitando, mais do que meus antigos fãs principais. Eu sei que fazendo uma grande gravadora e um grande álbum, eu cresci mais musicalmente e meio que me misturei com novos produtores e escritores para mudar um pouco as coisas. De lá, Minha Própria Pista era para ser uma situação de descoberta ou teste em que eu estava como uma pista diferente e encontrava a minha própria para ver qual respondia mais. Eu, como artista, sinto que estou em todo o lado criativo, então eu tive que encontrar aqueles fãs com quem eu realmente falei. Com Velocidade máxima , Tenho a confiança e a direção de onde ir com tudo.
DX: O que você realmente descobriu sobre seus fãs entre os dois lançamentos?
Kid Ink: O som das coisas e das músicas nas quais eu soava melhor. Eu realmente presto atenção no que os fãs querem, incluindo meu tom e tom. Só estou tentando coisas diferentes para ver se soa bem. Eu tento não ter o mesmo estilo em todas as músicas, mas você ainda pode prestar atenção para ver com o que as pessoas arrasam mais do que as outras, mesmo se você sentir que tem outros discos que são bons o suficiente. Eu descobri o quanto de certas músicas eu precisava e certas músicas que eu não precisava. A coisa toda era descobrir o equilíbrio do álbum.
DX: Velocidade máxima você está trabalhando com uma nova safra de produtores, como Metro Boomin, além de colaboradores frequentes. Há algo específico que você procura ao recrutar produtores para um novo projeto?
Kid Ink: Na verdade. Para mim, no lado da produção das coisas, eu apenas tento me permitir explorar as batidas em um zip drive ou pen drive e rolar por eles sem realmente focar em quem fez a batida. É apenas o som e a vibração. Às vezes eu terei uma batida que parece louca na segunda e quarta-feira, não parece a mesma. Então quinta-feira, terei um verso para isso e domingo, terei um livro diferente. É tudo uma questão de equilibrar e dar uma chance às coisas mais tarde.
DX: Hoje você largou o Young Thug e o Bricc Baby apresentado como um Hott Boyy. Foi essa a sua forma de homenagear o Cash Money?
Kid Ink: Definitivamente cara, acho que foi uma maneira legal de fazer isso. Essa foi a época e a era em que o Cash Money começou pela primeira vez em Juvenile, Wayne, B.G. , Mannie Fresh, Baby e eles. Eu gostava de Cash Money naquela época e entendia essa vibração. Eu estava totalmente interessado nas camisetas brancas e no visual clássico da Reebok. Acho que foi minha primeira introdução ao tipo sulista de verdade. Eu definitivamente estava homenageando Cash Money. Acho que o álbum começou com o começo do gancho e não me concentrei muito nisso. Então terminamos com aquela última linha e parecia tão louco que pensamos em fazer todo o álbum por trás do conceito. Preste essa homenagem enquanto se diverte como The Hot Boys.
DX: Qual é a sua memória favorita de Cash Money?
Kid Ink: Meu momento favorito de Cash Money? Boa pergunta. Definitivamente, provavelmente tudo antes de Young Money. Meus momentos favoritos de Weezy com dinheiro em dinheiro foram provavelmente A Dedicação 2 . Foi quando comecei a respeitar realmente tudo por lá. Em termos de hip hop, quando comecei a ouvir Cash Money, não tinha nada a ver com as letras. Era toda a vibe; vibe club e energia que fazia as pessoas quererem dançar e se divertir. Os discos não eram pop piegas. Eu senti aquela energia disso. Especialmente Mannie Fresh, eu admiro sua produção.
Relações com Tyga, Chris Brown e Iggy Azalea
melhores álbuns de hip hop de 2001
DX: Você tem alguma opinião sobre a atual sacudida no Cash Money, considerando seu relacionamento com Tyga?
Kid Ink: Minha opinião é que os negócios se interpõem entre amizades verdadeiras e famílias. Isso é sempre porque há algo pessoal acontecendo e, mais ainda, você leva as coisas com sensibilidade quando as pessoas ao seu redor fazem coisas que dizem que alguém está roubando de você ou fazendo algo. Assim que as pessoas aqui, mesmo que tentem não alimentar isso, você leva para o lado pessoal, porque ao mesmo tempo quando você entra em uma situação na parte de negócios, são como amigos. Mesmo a pessoa que está recebendo o dinheiro pode não estar pesquisando porque simplesmente não sabe. Acho que o que acontece é que, depois que tudo que é legal é feito, as pessoas geralmente entendem e superam.
DX: O álbum conta com a assistência de Chris Brown no Hotel. Chris Brown foi apresentado duas vezes em sua estreia Minha Própria Pista . Qual foi o seu primeiro encontro com Brown e como isso evoluiu ao longo do tempo depois de Show Me? - Deixando de lado os problemas legais e pessoais de Chris Brown, o que te faz foder com ele como pessoa?
Kid Ink: Acho que você sabe, o primeiro encontro foi estar na cidade e nos encontrarmos. Então, finalmente tivemos a chance de falar com ele no estúdio sobre o aspecto social externo das coisas. Quando isso aconteceu, construímos uma relação de estúdio sabendo como cada um funciona. Ele sabe quais registros me enviar e eu sei que tipo de registros enviar a ele. Nós simplesmente partimos daí e terminamos três discos. Desta vez, fizemos dois álbuns e eu disse à gravadora que não seriam dois álbuns. Não queria repetir a mesma coisa da última vez.
DX: Você falou com ele recentemente sobre o tiroteio ou as aparições no tribunal?
Kid Ink: Não desde as coisas recentes, recentes. Acho que a última vez que realmente interagimos foi no concerto de Natal do ano passado em Cali em Los Angeles. Quanto a isso, não o vi depois do Ano Novo. Tive a chance de dar uma passada na filmagem de Ayo com ele e Tyga, mas tinha muito o que fazer. Eu vi Tyga outro dia e ele me disse que estavam trabalhando em algumas coisas, então vamos ver como vai.
DX: Velocidade máxima apresenta a popular faixa Body Language com Tinashe e Usher. Foi divertido trabalhar com o passado e o futuro do R&B?
Kid Ink: Acho que é meu objetivo. Eu tento fazer muito isso quando obtenho os registros. Mesmo a faixa de R Kelly Dolo, eu sempre pensei que se eu tivesse alguém mais jovem que pudesse se igualar a uma vibe old school / new school. Tento fazer isso porque é sobre os novos fãs entenderem os gatos mais velhos que existem. Às vezes, os fãs mais velhos dizem que não conhecem esses caras.
DX: De todas as músicas em seu catálogo, qual foi a mais difícil de fazer?
Kid Ink: Acho que minha faixa mais difícil de fazer foi o álbum Hell and Back de Para cima e para longe Que eu tinha. Foi uma boa música que eu tirei um tempo para ser mais pessoal. Quando eu nasci e comecei a ser um artista, todos nós tivemos que lidar com mais coisas para deixar o lado da música falar por mim ao invés de pessoas me julgando, mas com o álbum Hell and Back, foi quando eu saí da caixa para falar sobre problemas, coisas que me deixam chateado e coisas pelas quais eu tive que lutar e que não é fácil porque eu tinha que ser uma pessoa vulnerável. Eu vejo como isso faz as pessoas reagirem. Quando as pessoas dizem que músicas como essas as influenciaram a sair de situações, isso me motiva a fazer isso, uma ou duas vezes por álbum.
DX: Você fez o 2012 XXL Freshmen junto com Iggy Azalea. Como exatamente você se sente sobre a polêmica em relação a ela? Qual tem sido sua interação pessoal com ela?
Kid Ink: Quero dizer, pessoalmente, acho que somos legais e com esse problema em particular, eu entendo de onde as pessoas estão vindo de ambos os lados. Acho que as pessoas deveriam parar de culpar a artista quando não é totalmente culpa dela pelo modo como a política é jogada e ela está simplesmente nessa posição. Por tudo isso, quando eu a inventei fazendo o cover do XXL Freshmen, ela ainda estava empurrando sua música, explicando de onde ela era e falou sobre o quanto ela era fã da cultura. Não era como se ela estivesse dizendo que eu sou do bairro, eu faço isso e aquilo. Ao mesmo tempo, eu sei que quando fui apresentado a Iggy, ela estava perto de Ty Dolla $ ign e YG. Esses são alguns dos caras mais capangas que conheço. A partir daí eu não posso tirar isso dela. Então ela assinou com a T.I. então não é contra o lado do Hip Hop que eu acho que as pessoas deveriam estar se opondo.
DX: Eu vi no Instagram que você era fã da estreia de Rae Sremmurd. De onde vem essa capacidade de permanecer na sua própria rota enquanto reconhece os outros no Hip Hop?
Kid Ink: Sou eu sendo um fã. No final das contas, quero ser fã da música e isso me ajuda a entender mais e não perder o ímpeto de sentir que preciso reconstruir com o tempo ou entrar em uma nova mania. Foi sempre assim que entrei no jogo. É acompanhar a cultura e tudo o que está acontecendo. Às vezes você comete erros e às vezes eu não. Com Rae Sremmurd, a primeira vez que ouvi No Flex Zone, estava no carro a caminho do aeroporto por uns dois minutos. Quando eu entrei no avião, pensei que essa música seria um sucesso. Eu só estava assistindo a todo o seu trabalho e construção, não tenho escolha a não ser respeitar isso.
DX: Eu vi você saindo com Steve Aoki alguns meses atrás. Tem algumas colaborações com ele em breve?
Kid Ink: Eu e Steve gravamos o álbum Delirious, que foi um remix de Boneless que foi ouro. Era um novo gênero e base de fãs, então fiquei feliz por termos feito isso. Espero estar à parte em todos os projetos que ele fizer. Ele me convidou para uma turnê e todos esses shows, mas eu não fui capaz de fazer isso porque estava fazendo 200 datas no ano passado. Trancar nós dois foi difícil, então as coisas ficaram meio malucas.
DX: 200 datas em um ano?
Kid Ink: Eu não faço ideia. Eu senti isso no final da turnê como um cara. Apenas por estar focado, honestamente eu nem me lembro de todos os shows. Você apenas tenta passar para o próximo. O mais importante era ter pessoas ao meu redor. Eu não saio na estrada sozinho e tento ter boas pessoas com funções. Não apenas pessoas que estão sentadas sem fazer nada. Faz sentido quando um dos caras mais próximos com quem cresci é o meu homem da moda, alguém da minha família é o meu merch, outro é o cara da iluminação. Meu gerente de estrada é meu filho e todos nós temos um sistema que funciona para todos.
Conselhos sobre tatuagem e hábitos de erva daninha
DX: Com o single Blunted, você já teve a chance de ver o debate sobre a legalização da maconha de 2 Chainz e Nancy Grace?
Kid Ink: Eu fiz cara e achei isso hilário. Eu acho engraçado porque realmente não foi um debate. Cada vez que alguém tenta debater contra a maconha, acaba perdendo e o show continua. Nunca vi um argumento forte que me fizesse querer parar de fumar maconha. Especialmente quando usam uma situação para descrever um grupo de pessoas. Se fizéssemos isso com outras coisas, eu seria muito que não poderíamos fazer neste mundo como o álcool.
DX: Quanto você normalmente fuma por mês?
Kid Ink: Um mês; provavelmente cerca de um quilo. Em um bom dia, como quando estou correndo. Se estou apenas sentado em casa, estou fumando menos do que isso. Eu fumo às vezes como se eu tivesse um lugar para dirigir, eu vou fumar. Tem que comer? Fumaça. Dirigindo de volta? Fumaça. Cada novo processo de pensamento eu fumo. Eu tenho uma ideia nova, eu enrolo. Tenho que operar às vezes com um contundente. Isso me mantém mais calmo porque minha mente dispara muito rápido. Eu tenho um pensamento e esqueço um pensamento cinco minutos depois.
DX: Existe uma comida favorita que você gosta de comer depois de fumar?
Kid Ink: Eu sou um homem doce. Eu realmente não como comida, apenas limpo a gaveta de doces. Chocolate, bala azeda e tudo isso.
DX: Qual é a melhor parte do corpo para alguém fazendo sua primeira tatuagem?
Kid Ink: Você deve sempre ir para os braços. Se você se esforçar muito, isso pode impedi-lo de conseguir outra coisa. As pessoas os pegam nos dedos e outras coisas e falam sobre por que dói tanto. Eu sou tipo mano, você faz a tatuagem no meio do pescoço. Como se seus dedos fossem a pior parte para pegá-los primeiro.
Kid Ink: Existe algo que devo evitar?
DX: Definitivamente, evite tirar uma tatuagem da parede. Isso é para pessoas bêbadas. A menos que você possa renová-lo e torná-lo seu, deixe a parede em paz. Não vá para nada fora dos livros.
