Com aproximadamente 200 álbuns analisados no HipHopDX em 201 4, apresentamos nossa lista anual dos 25 melhores álbuns de Hip Hop dos últimos 12 meses, conforme votado por uma coleção de 31 jornalistas de Hip Hop. Com duas dúzias (mais um) de lançamentos de varejo impressionantes do mainstream e do underground, veteranos respeitados e estreias solo há muito esperadas, estes são nossos melhores (ou favoritos) álbuns de 2014.
Nota do editor: Essa lista é apresentada cronologicamente, na ordem em que os álbuns foram lançados. Esta não é uma lista de classificação.
Lord Steppington de Irmãos da Etapa
Liberado: 21 de Janeiro de 2014
Rótulo: Rhymesayers Entertainment
Posição mais alta do gráfico: # 60
Produtores: O Alquimista e a Evidência
Convidados: Domo Genesis, The Whooliganz, Styles P, Action Bronson, Roc Marciano, Fashawn, Rakaa, Blu e Oh No
Ao ouvir Lord Steppington , é meio difícil de acreditar Irmãos - Evidências e O Alquimista —Não somos meio-irmãos ou mesmo irmãos de verdade. A sinergia com a qual eles colaboram é incrível, um subproduto de uma amizade de décadas e compromissos individuais com o mesmo tipo de consistência. Os dois têm um talento especial para as brincadeiras sutis que sangra durante suas entregas impassíveis e eles atuam um com o outro perfeitamente, como se estivessem trabalhando juntos desde sempre. Juntamente com um quem é quem de talentos do rap underground de vários nichos de mercado - Odd Future's Domo Genesis, Action Bronson, Roc Marciano, Blu, Fashawn e Styles P— Step Brothers conseguiu fazer um álbum que é quase todo divertido e jogos baseados em uma base de determinação e trabalho duro.
Apesar de seu título abotoado, você não encontrará nenhum comentário pesado sobre Lord Steppington . A natureza cortada e colada se presta a membros da atual geração ADD e fãs do trabalho mais recente do Alchemist, mas o projeto ainda segue os princípios do Hip Hop superior. A evidência joga o homem hétero neste ato duplo. Ele muda perfeitamente entre breves reflexões sobre o mundo do Rap, seu lugar nele e praticamente nada.
Cilvia Demo de Isaiah Rashad
Liberado: 30 de janeiro de 2014
Rótulo: TDE
Posição de gráfico mais alta: # 9
Produção: Ross Vega, Sr. Carmack, Joseph The Stranger, Black Metaphor, The Antydote, Farhot, Sounwave, Chris Calor, D. Sanders, Danny Dee
Convidados: ScHoolboy Q, SZA, Jay Rock, Michael DaVinci
Antes de 2014 vir e ir, ninguém realmente esperava que Isaiah Rashad lançasse o álbum mais forte do acampamento TDE do ano, mas quase não houve dúvidas após o Cilvia Demo . O nativo do Tennessee dificilmente deixou a tinta secar em seu contrato com a Top Dawg antes de começar a circular pela internet. No álbum, quase nenhum detalhe da vida de Rashad é deixado na tábua de corte. Ele entra livremente em seu passado conturbado, como uma propensão ao suicídio e suas visões conflitantes em relação ao pai.
Como já se tornou tradição na Top Dawg Entertainment, o EP mais próximo I Shot You Down é sobre pessoas falando alto e dizendo tudo. Está em Isaiah Rashad, um jovem que na faixa de abertura Hereditary conta como [seu] pai ensinou [ele] a beber [sua] dor, e como [seu] pai ensinou [a ele] como deixar alguém, descobrindo a si mesmo em uma situação ideal com uma equipe de caras com caminhos semelhantes é a compreensão comovente que permite que este EP tenha sucesso.
Oxímoro por ScHoolboy Q
Liberado: 25 de fevereiro de 2014
Rótulo: TDE
Posição de gráfico mais alta: # 1
Produção: Nez & Rio, Sounwave, Pharrell, THC, Gwen Bunn, Mike Will Made-It, Marz, Swiff D, Willie B, Tyler The Creator, LordQuest, DJ Dahi, The Alchemist
Convidados: Jay Rock, Kendrick Lamar, 2 Chainz, BJ The Chicago Kid, Kurupt, Tyler The Creator, Raekwon
Embora não seja exatamente o soco profundamente pessoal no estômago que Hábitos e contradições estava, Oxímoro é um estudo especializado em salto. O autoproclamado Homem do Ano passa a maior parte do álbum enlaçando fãs com faixas que se poderia realmente tolerar no clube com canções como Collard Greens e Hell of a Night, mas ele adiciona à sua autobiografia musical faixas como Break The Bank e Hoover Street. Se todos os artistas fizessem propostas não tão sutis para o rádio, toque com a mesma atenção à qualidade que Oxímoro exala, a frase Hip Hop está morto acabaria por encontrar sua própria morte.
O que dissemos então:
Em última análise, os bons momentos estão no mesmo nível do que será considerado o ponto alto de 2014 e, se sustentados, não foram mantidos nos altos padrões de contratempos e Hábitos e contradições , Os pontos baixos de Q seriam aceitáveis de outro rapper. Dado o apelo cada vez maior da TDE, Oxímoro não é bem uma oferta de elite, mas cumpre a difícil tarefa de atrair fãs casuais sem se afastar muito da fórmula que atraiu o público principal de ScHoolboy Q.
Piñata por Freddie Gibbs e Madlib
Liberado: 18 de março de 2014
Rótulo: Invasão Madlib
Posição de gráfico mais alta: # 39
Produtores: Madlib
Convidados: Danny Brown, Raekwon, Domo Genesis, Earl Sweatshirt, Ab-Soul, Polyester, Bj the Chicago Kid, Casey Veggies, Domo Genesis, G-Wiz, Mac Miller, Meechy Darko, Sulaiman
Freddie Gibbs e Madlib ’s Piñata estava sendo feito há anos e seu primeiro EP colaborativo - o que teria sido corretamente chamado de 12 single nos anos anteriores - foi lançado em 2011. Os outros dois singles que levaram e ajudaram a compor Piñata ao longo dos próximos dois anos construiu antecipação, mas não prejudicou o álbum final no final. Uma das coisas mais atraentes e duradouras sobre Piñata é exatamente aquele matchmaking estranho. Gibbs admitiu em uma entrevista ao HipHopDX no início deste ano que ele provavelmente teria recusado uma colaboração do álbum completo com Madlib se perguntado há cinco anos, e provavelmente não temos que nos perguntar o que Madlib pensava de Gibbs naquela época. A melhor produção de Madlib em anos - peculiar como sempre, funky, barebones - apenas amplifica o fluxo constantemente ágil de Gibbs em todo o álbum, e a música parece ter virado uma nova página para o mestre de cerimônias de Indiana. Do Jeezy diss ao hino do frango frito Harolds, Gibbs atingiu o pico Piñata , e se ele pode ou não crescer a partir daqui é a questão que esperamos ver respondida em 2015 e depois.
Qual moça da costa da Geórgia é você?
O que dissemos então:
Como Gangster Rap, Piñata é livre de pretensões conceituais; é mais uma fatia do que uma tese. É também uma nova referência para Gibbs e pode acabar como um cartão de visita de carreira. Se nada mais, rapidamente parece um dos melhores do ano.
Minha vida louca de YG
Liberado: 18 de março de 2014
Rótulo: Def Jam Recordings, Pu $ haz Ink, CTE World,
Posição de gráfico mais alta: #dois
Produtores: Young Jeezy (executivo), YG (executivo), Sickamore (executivo), B Wheezy, C-Ballin, Chordz, DJ Mustard (também executivo), Metro Boomin ’, Mikely Adam, Terrace Martin, Ty Dolla Sign
Convidados: ScHoolboy Q, Jay Rock, DJ Mustard, Tee Cee, Jeezy, Rich Homie Quan, TeeFlii, Tory Lanez, Drake, Kendrick Lamar, Ty Dolla Sign, Big TC, RJ
Junto com um punhado de outros registros este ano, YG's Minha vida louca voa na cara daqueles que dizem que o Hip Hop regional está em declínio. O álbum, uma progressão polida de uma relação de trabalho entre seu rapper e DJ Mustard, centraliza a Costa Oeste a tal ponto que é difícil imaginar que você está em qualquer outro lugar enquanto ouve. YG não está confuso sobre seu lugar e ele tem uma maneira de trazer os ouvintes em um passeio que não parece artificial, mas natural. A mostarda constrói números simples e obcecados pelo fundo do poço que fazem justiça ao ataque fluído do próprio YG ao microfone. Tem sido um bom ano para Gangsta Rap, e YG representa Compton como suas maiores estrelas fizeram na época de seu nascimento em 1990. De alguma forma, isso é revigorante.
Ciente de seu público envolvido nas emoções baratas da vida noturna despreocupada, YG deseja que My Krazy Life alcance um apelo universal ao alcançar os clubes. O crasso Esquerda direita é certo para agradar sua carne perseguindo grupo de pares entrando na idade adulta precoce, e a bravata atada Quem voce ama? deve prosperar entre a multidão do Top 40, graças a uma sólida participação de Drake. Onde esses momentos se alinham com o movimento atualmente dominante DJ Mustard construído do zero, Realmente seja (Smokin N Drinkin) dá uma guinada repentina para se desviar do script. Desabafando sobre o estresse, incluindo a paranóia e as pressões da fama, YG coloca seu machismo de lado para se segurar ao lado de uma enxurrada do foguete líder do Rap, Kendrick Lamar. Este bem-vindo vislumbre da realidade não é característico de um mestre de cerimônias mais conhecido por se gabar de sua reputação criminosa arduamente conquistada e de sua destreza com uma variedade de mulheres.
The Infamous Mobb Deep de Mobb Deep
Liberado: 1 de abril de 2014
Rótulo: Registros infames, RED
Posição de gráfico mais alta: # 49
Produtores: Havoc, Illmind, Michael Uzowuru, Boi-1da, The Maven Boys, The Alchemist, Kaytranada, Salaam Remi, Seven Thomas, Gabriel Lambirth, Karon Graham, Om’Mas Keith e Beat Butcha
Convidados: Snoop Dogg, The Lox, Mack Wilds, Bun B, Juicy J, Busta Rhymes, French Montana, Nas, Raekwon, Ghostface Killah, Infamous Mobb, Big Noyd, Crystal Johnson, Killer Black, Karate Joe e Twin Gambino
Após alguns anos tumultuados que viram um hiato indefinido, uma alegação de hack no Twitter alimentada por uma rixa e um registro de dissimulação interno, Mobb Deep foi capaz de reconciliar suas diferenças em uma reunião no festival Paid Dues do ano passado e durante as sessões do álbum solo de Havoc , 13, eles foram capazes de produzir The Infamous Mobb Deep , um álbum que remonta à sua estreia corajosa no segundo ano. O projeto inclui extras bônus de luxo dessas mesmas sessões de 1994, incluindo versões alternativas de Eye For An Eye, Temperature’s Rising e Survival of the Fittest. Fora do flashback nostálgico, The Infamous Mobb Deep também está repleto de novas músicas que testam as novas tomadas de produtores emergentes interessantes como Boi-1da (Legendary, Low) e Kaytranada (My Block) e adiciona rostos novos que você não esperaria (Mack Wilds, French Montana e Juicy J).
Um álbum de dois discos, o segundo ato de The Infamous Mobb Deep é uma coleção de faixas deixadas de fora de Os infames . Seu single de sucesso, Eye For An Eye, está incluído com uma batida diferente - uma amostra de I Wish You Were Here de Al Green - bem como um verso de Ghostface Killah. O segundo disco oferece muito nostalgia, mas também funciona bem justaposto com o primeiro. Quando Raekwon e Eminem lançaram sequências atrasadas para Construiu apenas 4 Linx Cuban… e The Marshall Mathers LP respectivamente, eles falaram sobre ter que retornar ao headspace que possibilitou esses clássicos originais.
P.T.S.D por Pharoahe Monch
Liberado: 15 de abril de 2014
Posição de gráfico mais alta: # 19
Produção: Pharoahe Monch, Marco Polo, Jesse West, Lee Stone, Quelle Chris, The Lion Share Music Group, DJ Boogie Blind, B.A.M., The Stepkids
Convidados: Black Thought, Talib Kweli, The Step Kids, Dr. Pete, Ashley Grier, dEnAuN
Pharoahe Monch nunca foi do tipo que se apressa em lançamentos de estúdio, então quando P.T.S.D hit três anos após seu último álbum aclamado pela crítica GUERRA. (Somos Renegados) foi lançado, os conhecedores de música perceberam. Mesmo os fãs mais reservados de Hip Hop foram extremamente rápidos em classificar o álbum ao lado de ambos Assuntos internos e Desejo - e com razão. Como os outros álbuns de seu catálogo, P.T.S.D baseia-se principalmente em um tema central - transtorno de estresse pós-traumático que um veterano sofre ao retornar da guerra para casa. Monch pode nunca ter o devido reconhecimento como um dos mais fortes provocadores sociais do Hip Hop, mas ele está perfeitamente bem lançando faixas como Bad MF, Time2 e Broken Again, contendo alguns dos compassos mais fortes de sua carreira.
O que dissemos então:
Os puristas do Monch que esperam ouvir um álbum cheio de rimas sinistras na veia de Assuntos Internos estão agora oficialmente vivendo no passado. Muito parecido com GUERRA. e desejo, P.T.S.D . busca realizar mais do que apenas manter quente o lugar de Pharoahe nas listas subestimadas pelo crime; em vez disso, é um caso para colocá-lo entre os Chuck Ds e Ice Cubes como uma das vozes sociais mais agudas do Hip Hop.
... E então você atira em seu primo por The Roots
Liberado: 19 de maio de 2014
Rótulo: Def Jam
Posição de gráfico mais alta: #onze
Produção: Mike Jerz, Trapzillas, Richard Nichols, Black Thought, Questlove, Damion Ward, Karl Jenkins, The Wurxs, D.D. Jackson, Joseph Simmons, Ray Angry
Convidados: Patty Crash, Greg Porn, Modesty Lycan, Dice Raw, Mercedes Martinez, Raheem Devaughn
The Roots… Um seguidor diligente dos álbuns do The Roots durante seus dias de Jimmy Fallon pode estar convencido de que de repente eles se tornaram nativos da Filadélfia muito deprimidos. No entanto, Questlove foi registrado afirmando que o grupo queria contar histórias de personagens sofredores enquanto fazia um álbum anti-Hip Hop. Da aura fúnebre de Never à justaposição de comédia e desespero em When They People Cheer e Black Rock, à natureza sombria do apropriadamente intitulado Dark Trinity, The Roots adicionou uma adição impressionante a um catálogo já lendário com ... E então você atira em seu primo .
O que dissemos então:
Esta última instalação do álbum conceitual do The Roots pode ser o seu sombrio mais eficiente. Quando Black Thought habilmente desempenha o papel do cara que odeia a si mesmo no clube de strip que fica lá tempo suficiente para desfrutar das asas quentes, as coisas atingem um novo baixo emocional. Em algum momento, o personagem de Dice Raw ingere um cheeseburger e uma onça de 40 onças no café da manhã, as coisas ficam mais baixas. Como sempre, os convidados são combinados para caber no conjunto.
Rei pensativo por Damani NKosi
Liberado: 02 de junho de 2014
Rótulo: Liberado por si mesmo
Posição de gráfico mais alta: N / D
Produção: Warryn Campbell, Ric Rude, Jarius Mosey
Convidados: BJ The Chicago Kid, Musiq Soulchild, Robert Glasper, Bad Lucc, Sid Sririam, Jess Delgado, Ill Camille, Oh No, Problem, S-Mak, Thurz
Dado o fato de que estamos testemunhando atualmente um ressurgimento da cena Hip Hop da Costa Oeste, faz todo o sentido que Damani Nkosi agraciasse os fãs com um dos álbuns mais impressionantes do ano com Rei pensativo . As canções não são apenas momentos autônomos de qualidade sonora, mas Nkosi vai fundo em suas raízes africanas e transmite uma narrativa envolvente. Embora ele provavelmente não apareça em nenhum sucesso de rádio de DJ Mustard, só podemos esperar que Nkosi continue lançando material semelhante.
O que dissemos então:
O último lançamento notável de Damani, o álbum gratuito de 2010, Vacation From Vacation veio e se foi com pouca fanfarra. E em um mercado frustrantemente lotado, Rei pensativo poderia compartilhar um destino semelhante. Isso seria uma pena, já que o produto de Inglewood, Califórnia, criou um álbum excepcionalmente excelente, embebido nos princípios do Hip Hop. É acessível a praticamente qualquer público, mas não compromete nada. Quando surgem conversas sobre os melhores álbuns de 2014, os ouvintes podem muito bem se juntar ao Sr. Washington para mencionar o nome de seu filho.
Nos dias de hoje… por Ab-Soul
Liberado: 28 de junho de 2014
Rótulo: TDE
Posição de gráfico mais alta: #onze
Produção: Purity Ring, Curtiss King, DJ Dahi, Kenny Beats, Dave Free, Tommy Black, Tae Beast, The Kathy, DNYC3, Like, Blended Babies, Terrace Martin, Sounwave, J. Cole, Rahki, Skhye Hutch, Larry Fisherman
Convidados: SZA, Lupe Fiasco, Nikki Jean, Rick Ross, Short Dawg, Kendrick Lamar, Action Bronson, Asaad, RaVaughn, Jay Rock, Danny Brown, Delusional Thomas, JMSN, Daylyt
Uma rápida leitura de Nos dias de hoje… provavelmente convenceria os fãs mais fiéis de Soulo de que o autoproclamado Black-Lipped Bastard vendeu sua alma para o mainstream. Mas, na verdade, o nativo de Carson lançou um dos álbuns mais pungentes de 2014. Como Masta Ace nos anos 90 satirizando as tendências principais enquanto fazia músicas incríveis dentro das mesmas diretrizes, Ab-Soul elaborou muito do material do álbum com seu terceiro olho. No fechamento, Ab trades harmonizando para rima enquanto, ao mesmo tempo, trocamos a canção de amor de stripper padrão por uma reflexão pessoal de um relacionamento anterior que azedou. Com Nevermind, ele mostrou sua inteligência por meio de compassos afiados que são abafados por um refrão que lembra um clube. Com Just Have Fun, temos uma sensação alegre de hino de festa, imediatamente seguida por um discurso deprimente que lembra canções escravas. Nos dias de hoje… é indiscutivelmente o álbum mais inteligente do Ab até agora.
O que dissemos então:
These Days… parece completo no final como mais um projeto devidamente dosado. Em algum lugar do álbum, Soul projeta seu próprio valor: a iluminação de uma vida inferior que é provavelmente alta. Ele deixou o alto filtrar mais da revelação, e parece uma peça de entretenimento mais acessível do que a anterior. Não é o chamado às armas que alguns esperavam, mas Ab-Soul é tão convincente quanto antes.
Ninguém está sorrindo por comum
Liberado: 22 de julho de 2014
Rótulo: Arts, Def Jam
Posição de gráfico mais alta: # 6
Produtores: Sem ID
Convidados: Vince Staples, Jhene Aiko, Lil Herb, Cocaine 80s, Big Sean, Snoh Aalegra, Dreezy, Malik Yusef, Elijah Blake
O último álbum de Common foi edificante, cheio de títulos de músicas como Celebrate, The Believer e Blue Sky. O lançamento de 2011 foi um reavivamento de sua ilustre relação de trabalho com o colaborador de longa data No I.D. e dessa forma foi uma validação de que ele era o melhor onde começou. Com um intervalo de quase três anos entre os álbuns, houve um suspiro de alívio racional e coletivo com a notícia de que os dois retomariam de onde pararam com O Sonhador / O Crente e forjar um álbum chamado Ninguém está sorrindo . O álbum inteiro está em contraste direto com o sentimento de seu último lançamento: Dark, fundamentado nas ruas e sombrio desde o início. Dessa forma, Common tem alavancado sua voz cada vez mais poderosa como nunca antes - tanto lançando luz sobre as circunstâncias sombrias de sua cidade natal quanto para uma safra de jovens MCs que exemplificam seu desespero.
O que dissemos então:
Nobody’s Smiling é desafiador, tão cheio de musicalidade dominante quanto da própria provocação de Common. De sua produção recente, ela merece ser a mais elogiada desde aquela queridinha de 2005. É um dos melhores desde que começou, e como o próprio álbum faz sobre a atual crise de Chicago, isso diz muito.
Mega Filosofia por Cormgea
Liberado: 22 de julho de 2014
Rótulo: Slimstyle Records
Posição de gráfico mais alta: N / D
Produtores: Grande professor
Convidados: AZ, Redman, Styles P, Nature, Raekwon, Black Rob, Chantelle Nandi e Maya Azucena
Cormega , que atravessou o underground do Rap para o qual foi exilado para sempre após sua controvertida separação com a The Firm, continua sendo um dos grandes rappers ganhando sabedoria com a idade. Ainda há muito a aprender com o mestre de cerimônias esperto, e ele continua a dar palestras, mesmo agora. Seu sexto álbum de estúdio, Mega Filosofia , que foi produzido inteiramente pelo lendário arquiteto beat de Nova York Grande professor , é uma lição de como evoluir sem se separar completamente de suas raízes e evitar a estagnação enquanto permanece estável. O álbum realmente brilha quando Large Professor força Mega a sair de sua zona de conforto, em canções como Industry, More e Rise. Mas é bom vê-lo ao lado de velhos amigos ( A , Nature) também.
O que dissemos então:
calendário do advento da beleza 2017 reino unido
Mega Filosofia é um esforço colaborativo totalmente produzido pelo Grande Professor favorito da Idade de Ouro, dando boas razões para explicar a longevidade contínua dele e de Cormega. Embora a maior parte do projeto seja uma saída intencional do boom bap, Honorable bate forte o suficiente para agradar os viciados em beat da velha escola. Aqui, Raekwon glorifica a vida nas ruas, enquanto Cormega adota a abordagem oposta, falando sobre o impacto positivo que sua fé muçulmana teve em sua vida.
Diretores de fotografia de Povos Dilatados
Liberado: 12 de agosto de 2014
Rótulo: Rhymesayers Entertainment
Posição de gráfico mais alta: # 41
Produtores: Provas, DJ Babu, The Alchemist, DJ Premier, Jake One, Diamond D, Oh No, 9th Wonder, Bravo e Twiz The Beat Pro
Convidados: Vince Staples, Aloe Blacc, Catero, Gangrene, Sick Jacken e Krondon
Após um hiato de oito anos, Dilated Peoples voltou ao Rap com Diretores de Fotografia , uma visão elegante de antigos tropos através de uma nova lente firmemente unida por um conceito solto e de fluxo livre. Ele ignora as margens desfocadas do Rap contemporâneo em favor do minimalismo marginal do Rap que desconsidera a mudança das marés. Evidence, Rakaa e DJ Babu têm crescido muito como indivíduos desde 20/20 , mas esse crescimento não prejudicou a química (consulte faixas como Let Your Thoughts Fly Away, Good As Gone e Cut My Teeth para comprovar) e, juntos, eles desabrocham na melhor versão de Dilated Peoples que já criou uma visão completa de trabalhos anteriores no processo.
Liricamente, o conteúdo é refrescante. Evidence e Rakaa freqüentam as narrativas introspectivas e em primeira pessoa. Desde o início de cada faixa, eles puxam o ouvinte pelas orelhas e o agarram. Ao definir um álbum de Hip Hop liricamente denso, há muitas facetas envolvidas - seja mensagem, uso de palavras grandes, fluxo e assim por diante. Dilatado toca em todos eles. Por exemplo, Evidence e Rakaa usam versos contínuos e interconectados em várias ocasiões (Let Your Thoughts Fly Away, Trouble). Aspectos técnicos à parte, a provocação do pensamento não é prejudicada nem um pouco para o ouvinte. Em Good As Gone, Evidence faz rap, Elabora um plano e depois o executo até ficar indiscutível / Se o registro nunca foi declarado, tenho mostrado muitas melhorias / No momento em que meus colegas recusaram, usei-o como um reforço / Usei a dedicação como um bônus, não estou acostumada com perdedores.
As Águas de Mick Jenkins
Liberado: 12 de agosto de 2014
Rótulo: Nação Livre, Grupo de Música Cinematográfica
Posição de gráfico mais alta: N / D
Produtores: THEMpeople, THC, Da P, High Klassified, Dream Koala, OnGaud, Cam, Static Selectah, Spacetime, TJ Osinulu, DJ Dahi, Kirk Knight
Convidados: The Mind, Jean Deaux, No Name Gypsy, Ebony, J Money, The Mind, Joey Bada $$
As águas é a versão de Mick Jenkins da encarnação do realismo moral de Native Tongues, e o mestre de cerimônias de Chicago fez seu nome penetrando profundamente nos males sociais por meio de metáforas. Cinematic Music Group - o indie de alta potência que também apresenta projetos de K.R.I.T e Joey Bada $$ - protegeu o jovem artista em ascensão como uma continuação de sua própria paisagem auditiva. E ele representa apenas uma parte da rica tapeçaria que é a cena Hip Hop de Chicago no momento. Sua razão de ser pode ser mais pura do que outras, já que ele extrai do cerne do que significa ter algo a dizer: a base sobre a qual o Hip Hop como forma de arte é construído. Quanto ao futuro, todos teremos que esperar para ver. Ele escolherá o caminho dos irmãos comuns concretos, e não será dominado pelas malignidades que vê, ou ele seguirá o caminho do redentor murmurante, vagando sozinho no deserto moralista.
O que dissemos então:
O apogeu do projeto chega em Martyrs, que transforma o Strange Fruit de Billie Holiday em um lamento sobre mortes sem sentido. Jenkins se enforca no visual, mas volta descaradamente rosnando com o colega da gravadora Cinematic Joey Bada $$ no final, Jerome. É libertador, mas não exatamente comemorativo; Jenkins bate no peito e exige ver as mãos no ar - mais ameaça do que formalidade - enquanto o acabamento estelar de Bada $$ adota um rosnado sombrio que lembra Osirus em 1995.
O inferno pode esperar de Vince Staples
Liberado: 7 de outubro de 2014
Rótulo: Gravações Def Jam
Posição de gráfico mais alta: N / D
Produtores: Anthony Kilhoffer, JGramm Beats, Infamous, No I.D., Hagler
Convidados: Teyana Taylor
Quando a Def Jam anunciou que nenhum I.D. tinha sido nomeado vice-presidente executivo de A&R em 2011, foi uma lufada de ar fresco e uma pequena confirmação de que às vezes a burocracia do setor ainda pode levar o creme ao topo do barril. A estreia oficial de Vince Staples na ARTium Records do No I.D. foi um dos projetos favoritos do produtor de Chicago lançado em 2014, e o curta Hell Can Wait EP rapidamente ganhou vapor, cortesia do fiador. Sem ID tem apenas um crédito de produção no disco, mas o efeito polido e chocante que o EP mostrou foi, sem dúvida, uma prova de sua orientação.
Staples pode não ser uma escolha óbvia para a proverbial obsessão do Hip Hop por quem é o próximo, e isso lhe convém. Suas histórias de vida de gangue e dinâmicas familiares destruídas são baseadas nas ruas e sua juventude exacerba a coragem. Ele tem um talento óbvio para a frieza onde não pertence, mas as histórias de tramas de assassinato e tráfico interno de drogas são enfatizadas por um sentimento de que gostaria que não fosse esse o caso. O inferno pode esperar está cheio de vida como Staples a conhece, e ele pode agradecer a No I.D. por ajudá-lo a construir uma plataforma de crescimento tão cuidadoso.
O melhor momento do EP, e o que pode ser o verso de destaque do rapper até agora, vem na segunda metade de 65 Hunnid. Você sozinho / Carro cheio de manos, mas você sozinho / É hora de mostrar o quanto você ama seus manos, ele rapa, seguindo em uma contemplação pré-assassinato arrepiante. A alienação de Staples é convincente, e há uma cumplicidade cuidadosa e trágica em sua recontagem. Esse cara tem que morrer para essa merda sobreviver, ele faz um rap na terceira pessoa, um violoncelo ao fundo, antes de se concluir depois, não tem nada de errado com a verdade. Há uma frieza impassível na entrega de Staples que substitui a glorificação da violência pela severidade da circunstância com a qual ele a justifica.
A bela e a fera de Rapsody
Liberado: 17 de outubro de 2014
Rótulo: Jamla
Posição de gráfico mais alta: N / D
Produção: Nottz, Eric G, 9ª maravilha, Khrysis
Convidados: N / D
Pode-se lembrar do Hip Hop em 2014 por uma infinidade de razões diferentes, mas uma coisa é certa é que grande parte da participação no mercado masculino foi roubada por talentosas apresentadoras. Amplamente considerada como uma das melhores letristas do jogo, a veterana underground Rapsody definitivamente conquistou alguns seguidores no Twitter depois que a libertou EP Beauty & Beast —Seu projeto mais sólido até o momento. Combinando a influência de Lauryn Hill com piadas que deixariam Jadakiss com ciúme, Rapsody lançou um álbum sem faixas puláveis.
O que há de melhor sobre A Bela e a Fera é que ele funciona perfeitamente na maioria das vezes, apresentando uma sinergia que explode por toda parte à medida que os vocais do talentoso mestre de cerimônias se encaixam perfeitamente nas produções feitas à mão para acentuar seus pontos fortes. Adicione a isso, aqui, ela está tão visivelmente irritada, entristecida e moralmente indignada com o atual estado de coisas em seu mundo, que ela flui com um propósito distinto, permitindo que sua própria capacidade lírica prodigiosa brilhe.
Sob pressão por Logic
Liberado: 21 de outubro de 2014
Rótulo: Def Jam Recordings, Visionary Music Group
Posição de gráfico mais alta: # 4
Produtores: 6ix, Alkebulan, DJ Khalil, Dun Deal, Logic, S1, M-Phazes, DJ Dahi, Rob Knox
Convidados: N / D
Lógica tem sido um mestre de cerimônias por um punhado de anos, um queridinho underground enquanto ainda silenciosamente assinou contrato com a Def Jam. Sob pressão é um título justo para sua estreia em uma grande gravadora dessa forma, uma descrição óbvia, mas particularmente adequada de sua situação. O álbum em si mostra o nativo de Maryland em uma forma concentrada e ele está inteligente e vulnerável como sempre. Para seu próximo lançamento, ele merece se abrir um pouco mais, e ele não terá que se preocupar com aquela primeira impressão desagradável novamente.
O que dissemos então:
Existem muitos momentos que fazem Under Pressure parecer um longa-metragem sobre a vida do Logic e, quando está no seu melhor, é a criação desse tipo de imagem. Buried Alive, produzido por Dun Deal, pondera se a corrida de ratos do Rap realmente vale a pena. Você realmente quer ser famoso? Você realmente quer ser um superstar? ele se pergunta. O sinistro Gang Related cava profundamente na vida das ruas, e ele relata que seu irmão vendeu crack para seu pai ausente em tempo triplo. Na faixa-título, ele fala sobre sentimentos enviados por sua irmã e pelo pai mencionado antes de responder na mesma moeda. A faixa termina com mensagens de voz reais que enquadram seu sucesso com perspectiva. Instâncias como essas tornam Under Pressure, a estreia autoconsciente de um jovem esperançoso em busca da grandeza, um verdadeiro sucesso precoce.
com qual gravadora a francesa montana assinou
Cozz e efeito por Cozz
Liberado: 23 de outubro de 2014
Rótulo: Dreamville Records
Posição de gráfico mais alta: N / D
Produtores: J. Morgan, D. Joseph, Mike Adam
Convidados: Bas, J Cole, Free Ackrite, Enimal
O nativo de L.A. foi catapultado para os holofotes este ano após assinar com a Dreamville Records da J. Cole e está aproveitando ao máximo a oportunidade. Um fluxo alongado com uma voz que ressoa profundamente, Cozz só começou a levar a música a sério recentemente, mas ele já está à beira do estrelato. Cozz e efeito foi um álbum cheio de tropeços, fluxos de kick-starter sobre a produção ameaçadora da Costa Oeste, mostrando sua propensão para vagar enquanto se pergunta. Seu lado positivo é imenso, e se J. Cole for o mentor do jovem mestre de cerimônias corretamente, poderemos ter os ingredientes de um rótulo emergente para observar no futuro.
O que dissemos então:
A ironia é que grandes faixas de Cozz & Effect dão mais clichês do que Air Jordans em uma convenção de tênis. Eu sou Tha Man, por exemplo, começa com Cozz fazendo um rap sobre um relacionamento, então rapidamente se transforma em mais rimas de estilo de vida. Parafraseando: eu tenho vadias e estou bebendo, faço rap e sou o cara da porra! Você deve perguntar por aí! O Dkbu é essencialmente construído da mesma forma. Murda, que vem completo com reflexões obrigatórias de faux-Reggae, corre ao longo dessa veia também, sem os dísticos mulherengo.
Execute The Jewels 2 por Run The Jewels
Liberado: 24 de outubro de 2014
Rótulo: Apelo em massa, Sony RED
Posição de gráfico mais alta: #cinquenta
Produtores: El-P, Little Shalimar, Wilder Zoby, Boots
Convidados: Zack de la Rocha, Boots, Travis Barker, Gangsta Boo, Dianne Coffee
Há alguns anos, El-P e Killer Mike podem ter parecido uma dupla arbitrária, mas o sucesso da produção inteiramente produzida R.A.P. Música de Mike em 2012 (que ganhou o segundo lugar no álbum do ano em 2012), lançado poucos dias depois do álbum solo de El, era a prova de que eles haviam encontrado algo que vale a pena explorar juntos. O primeiro lançamento de Run The Jewels foi ruidosamente futurista e inteligente ao mesmo tempo, intimidando o tempo todo (que ganhou o prêmio Álbum do Ano de 2013 da DX). Este segundo álbum é politicamente mais urgente, e ambos os artistas dobraram seu compromisso de galvanizar um movimento em reação a uma série de homens negros sendo mortos pela polícia branca. Execute as joias é anti-besteira, zangado e pronto para explodir. Nenhum outro álbum em 2014 capturou esses sentimentos com tanta nitidez quando mais precisamos deles, e um par de rapazes de 39 anos rapidamente emergiu como modelos políticos justos como resultado.
O que dissemos então:
A RTJ está aqui para as massas, apesar do fato de que a dupla provavelmente nunca verá as luzes do Top 40 das rádios. Independentemente das terríveis decisões dos disc-jóqueis em todo o mundo, pode-se esperar confortavelmente que o grupo continue a sondar as questões sociais que a maioria dos rappers evita, enquanto se abstém das abordagens sonoras mundanas de seus contemporâneos - mas o mais importante, faça música cintilante no processo .
baseado em uma tracklist de história verdadeira
Vida da meia-noite por DJ Quik
Liberado: 26 de outubro de 2014
Rótulo: Ciência Maluca
Posição de gráfico mais alta: # 63
Produção: DJ Quik
Convidados: El Debarge, TayF3rd, David Blake II, Bishop Lamont, Keisha Smith, Dom Kennedy, Suga Free, Eboni Foster, Mack 10, Robert Fonksta Bacon, Tweed Cadillac, Joi
Não há muitos rappers / produtores que podem incorporar um banjo em uma faixa (That Nigga’z Crazy) e fazê-la soar Hip Hop, mas DJ Quik é uma anomalia em mais de uma maneira. Com The Midnight Life , Quik seguiu em O livro de David Os passos de ao misturar sons contemporâneos com o som funk G-Funk que ele aperfeiçoou nos anos 90. Ninguém que seguiu a carreira lendária do artista tem a impressão de que a lenda de Compton só está nisso pelo dinheiro, mas Quik esclarece isso em faixas como Puffin ’The Dragon e Trapped On The Tracks. Ele se juntou ao colaborador de longa data Suga Free em Broken Down e Life Jacket, duas das mais fortes do álbum. Em menos de 60 minutos, Quik nos lembra mais uma vez porque, no final das contas, ele será considerado um dos artistas mais inovadores de todos os tempos.
O que dissemos então:
Midnight Life novamente focaliza o olhar de Quik para dentro; já na terceira década de sua carreira, ele ainda está virando novos sons, quebrando pequenos trechos no processo. É também um lembrete de que se Quik cumprir sua palavra e sair após seu próximo e décimo álbum, todos nós perderemos momentos como este. Ele provavelmente vai escorregar de volta para as sombras de qualquer maneira, mas sempre foi um tipo diferente de diversão festejar com ele, em vez de misteriosamente por causa dele.
Se Existe um Inferno Abaixo por Black Milk
Liberado: 28 de outubro
Rótulo: Computador feio, batidas de gordura
Posição mais alta do gráfico: N / D
Produtores: Leite Preto
Convidados: Mel, Blu, Ab, Pete Rock, Gene Obey, Random Axe e Bun B
Durante a maior parte da última década, o produtor de Detroit Black Milk foi um trampolim para técnicos do mais alto calibre. Ele produziu projetos inteiros para Elzhi, Sean Price e Guilty Simpson (como Random Axe), Bispo Lamont e Danny Brown, e espalhado em oferendas para uma série de outros MCs. Ele também continua sendo um letrista subestimado, elaborando, principalmente, lançamentos promissores como o do ano passado No Poison No Paradise . Ele continua sua série de sucessos com Se Existe um Inferno Abaixo , um álbum que se intromete em sons tão sombrios quanto o título sugere. A produção é ainda mais vasta e intrincada do que os lançamentos anteriores, expandindo ideias antigas por meio de reinvenção e reinterpretação, e ele está constantemente se aprimorando como rapper, aprendendo quando fazer rap demais é exagero, cancelando a eficácia de uma grande paisagem sonora. Ao longo de todo o curso de Se Existe um Inferno Abaixo , Black Milk percorre a paisagem sônica para criar bases sonoras fascinantes sobre as quais flexionar suas habilidades líricas cada vez melhores.
O que dissemos então:
A produção é estimulante e excelente. Cada batida é especificamente voltada para o ouvinte e não há duas faixas com o mesmo som. Em quase todas as instâncias, a bateria dita o tempo e os instrumentos são dispostos de acordo. Novo show de dança de Detroit é um club banger instantâneo que funde elementos do Pop dos anos 80 e Drum & Bass, enquanto Hell Below é apenas instrumental, estilisticamente reminiscente de Madlib Tons de azul . No último, graças ao seu amplo conhecimento de instrumentação ao vivo e habilidade de engenharia, a batida é uma demonstração da capacidade do Black Milk de fazer uma faixa instrumental complexa que transcende as noções tradicionais do Hip Hop.
Cadillactica por Big K.R.I.T.
Liberado: 10 de novembro de 2014
Rótulo: Def Jam, Cinematic Music Group
Posição de gráfico mais alta: # 5
Produtores: Alex da Kid, Big K.R.I.T., DJ Dahi, DJ Khalil, Finatik & Zac, Jim Jonsin, Raphael Saadiq, Rico Love, Terrace Martin
Convidados: Raphael Saadiq, Rico Love, E-40, Wiz Khalifa, Mara Hruby, Big Sant, Bun B, Devin The Dude, Jamie N Commons, Lupe Fiasco, A $ AP Ferg
Big K.R.I.T. tem sido um favorito dos fãs por anos. Seus seguidores agradecem em primeiro lugar às mixtapes semelhantes a álbuns que ele lançou antes de sua assinatura de uma grande gravadora em 2010. Com seu sotaque do Mississippi e uma inclinação para o baixo nostalgicamente enquadrado como um cartão de visita de carreira, K.R.I.T. ofereceu aos fãs uma versão mais sofisticada e matizada do Southern Hip Hop do século 21 em seu álbum mais recente Cadillactica . O conceito do álbum é um ajuste confortável e folgado e K.R.I.T. não está atolado como resultado. Transferir a produção para uma equipe de profissionais qualificados foi a partida artística mais óbvia no Cadillactica para o autoproclamado King Of The South, e ele nunca soou tão capaz no microfone como resultado.
O que dissemos então:
Sem se inclinar para trás, ele está se defendendo de forma inteligente ao alistar Dahi, Raphael Saadiq e Terrace Martin. Há um movimento consciente em música e instrumentação originais aqui que indica onde K.R.I.T. está indo, também. Com a Cadillactica, ele encontrou seu caminho dando novos passos. K.R.I.T. não dormiu, mas ele provou novamente que deveria ter um movimento maior agora. Assim que fizer isso, ele jogará uns quinze nas costas e o manterá em movimento.
PRhyme por PRhyme
Liberado: 9 de dezembro de 2014
Rótulo: PRhyme Records
Posição de gráfico mais alta: # 59
Produtores: DJ Premier
Convidados: Ab-Soul, Mac Miller, Dwele, Common, Jay Electronica, ScHoolboy Q, Killer Mike, Slaughterhouse
PRhyme estava destinado a acontecer. DJ Premier ajudou Royce Da 5’9 a criar algumas das maiores e melhores faixas de sua carreira, de Boom a Shake This, e sugestões de uma colaboração completa foram lançadas ao longo do caminho. Royce está em um lugar totalmente diferente do que estava cinco anos atrás: parte de um grupo, sóbrio, calmo. PRhyme coloca Primo firmemente fora de sua zona de conforto como produtor, forçado - ou privilegiado - a experimentar exclusivamente a música original de Adrian Younge. E ainda, em um ano repleto de expansão experimental para o Hip Hop, o PRhyme cabe agradavelmente dentro de uma caixa. Não é muito previsível, mas PRhyme é exatamente o que queríamos desses dois grandes.
O que dissemos então:
Quando mais em sincronia, PRhyme é uma mente colmeia evocando projeções do passado, uma máquina bem oleada produzindo uma marca de revivalismo do Rap dos anos 90 que nunca parece datado. Quando Royce Da 5’9 faz rap ao lado de ScHoolboy Q e Killer Mike (que segue os mesmos princípios do Rap que Royce, mas com uma atitude mais inclusiva) no brilhante Underground Kings, ele se sente confortável em casa.
Forest Hills Drive de 2014 de J. Cole
Liberado: 9 de dezembro
Rótulo: Dreamville, Roc Nation, Columbia
Posição mais alta do gráfico: # 1
Produtores: J. Cole, Vinylz, Illmind, Willie B, Cardiak, Pop Wansel, Nick Paradise, Dre Charles, Team Titans, Phoenix Beats e JProof
Convidados: Nenhum
Existem poucos feitos mais impressionantes no Rap em 2014 do que J. Cole movendo cerca de 350.000 na primeira semana com seu terceiro álbum de estúdio, Forest Hills Drive de 2014 , depois de nenhum single de rádio e nenhuma promoção. Na verdade, a rápida reviravolta mostra a importância de construir uma base com capacidade de compreensão e a força de reunir os fãs em torno de alguém em quem eles acreditam. Mas no cerne dos números formidáveis está o ressurgimento da produção musical que o tornou um fã favorito em primeiro lugar. Quando ele ataca os outros rappers proeminentes de sua geração - Drake e Kendrick Lamar - em 28 de janeiro, uma data de nascimento que ele compartilha com o mestre de cerimônias Rakim, parece muito menos ridículo apoiado por este grande álbum de declaração. Forest Hills Drive de 2014 é talvez o melhor J. Cole sempre esteve, produzindo (G.O.M.D.) e fazendo rap (A Tale of 2 Citiez, Fire Squad), e é tudo uma espécie de volta ao lar.
Há muitas coisas que podem ser ditas sobre J. Coles ' Forest Hills Drive de 2014 . É ambicioso, piegas e simplista. Ele tenta suas voltas e fica aquém (Wet Dreamz), e se apega à estratégia de Cole em vez de mudá-la drasticamente. É menos artístico do que deveria ser, mas é mais verdadeiro do que qualquer coisa que ele já fez. Sua narrativa, os tropos e as estratégias são completamente superados pela integridade aterrorizante do álbum. É imensamente relacionável porque não tem medo de ser cafona e clichê. Não foge da experiência média; abraça isso e, de alguma forma, faz você sentir como se estivéssemos todos juntos. E nesta era de falsa ironia, e a compressão da experiência em eventos individuais preconcebidos onde todos nós acreditamos que somos tão diferentes e tão especiais, é fascinante ver um artista mergulhar tão destemidamente no completamente familiar.
36 temporadas de Ghostface Killah
Liberado: 9 de dezembro de 2014
Rótulo: Tommy Boy Records
Posição de gráfico mais alta: # 94
Produtores: Fizzy Womack, The Revelations, Malik-Abdul Rahmaan e The 45 King
Convidados: Kool G Rap, AZ, Tre Williams, Kandance Springs, Rell, Nem, Shawn Wigs, Pharoahe Monch e The Revelations
Não há muito terreno para Ghostface cobrir depois Homem de Ferro e Clientela Suprema e Escama de peixe e até mesmo o magnífico do ano passado, acompanhado por Adrian Younge Doze razões para morrer , mas ele está constantemente avançando como se ainda houvesse mais para provar. Seu mais recente, 36 temporadas , é um álbum conceitual que carrega o legado de lançamentos anteriores: Tony Stark (seu alter ego) retorna para sua casa, Staten Island, em busca de aposentadoria, mas acha difícil deixar o jogo. Contar histórias coloridas sempre foi a maior força do grande Wu-Tang e quando recheado em espaços confinados com outros observacionalistas multissilábicos como AZ (Cruz Dupla, Peças do Quebra-cabeça), Kool G Rap (Lealdade) e Pharaohe Monch (Procedimento de Emergência) ele é levado ao seu limite criando uma narrativa vívida que se desenrola magistralmente com reviravoltas e imagens excelentes.
Como era de se esperar, o álbum é ridiculamente lírico. Fãs de hip hop de todas as modalidades ficarão satisfeitos com a presença de veteranos como A (que faz círculos de rap em torno da maioria de seus colegas de rap) em cinco faixas, Kool G Rap (o OG e o dínamo lírico) em três, e Pharoahe Monch. Cada um dos artistas mencionados, Ghostface incluído, soa vocalmente como eles mesmos há 20 anos. Ao lado de AZ e Kool G Rap em The Battlefield, Ghostface cospe: E meu nome sumiu como algumas meias velhas / Eu quero respeito, essas ruas já foram meu playground / Eu fui o Mack através da 110ª nessas acrobacias / Nem uma vez um negro iria me prova ou ficava zesty / Eu andava na rua e espirrava, todos eles me abençoavam. Essas palavras são específicas para a história que está sendo contada, mas também funcionam no contexto do jogo Rap hoje.
