Todos os filmes de Will Smith classificados do pior para o melhor

Will Smith é indiscutivelmente o rapper que virou ator de maior sucesso da história. De biópicos dramáticos a ambiciosos thrillers de ficção científica e comédias românticas, não há muitos papéis que o Príncipe Fresco não esteja disposto a tocar. Big Willie fez ótimos filmes ao longo do caminho, bem como alguns fracassos. Com o seu tão esperado Esquadrão Suicida nos cinemas agora, HipHopDX relembra a filmografia de Smith, classificando seus filmes do pior para o melhor. *

(* Apenas filmes que apresentavam Smith com destaque foram incluídos)

23. The Legend Of Bagger Vance (2000)

Diretor: Robert Redford [ Nota do editor: SMH]

No ano de 2000, Will Smith + Matt Damon + inspirador filme de esportes = sucesso automático, certo? Este filme, senhoras e senhores, é a prova de que a grandeza nem sempre vem de uma fórmula simples. Will joga um caddie de golfe angelical chamado Bagger Vance (sim, realmente), que é enviado para ajudar Rannulph Junuh (Damon) devastado pela guerra a voltar ao campo. Bagger Vance tenta evocar emoções com metáforas do golfe como a vida que são, na verdade, apenas conselhos ruins de um caddie (E se alguém tivesse dito a Tiger Woods Não se preocupe em acertar a bola ou para onde ela vai. Apenas balance o taco, sinta o clube? Pensando bem, talvez eles tenham feito em algum lugar em 2010). Simplificando, esta é uma das chamadas lendas que nunca deveria ter sido contada.

22. Wild Wild West (1999)

Diretor: Barry Sonnenfeld

Faroeste selvagem foi um fracasso crítica e comercial, ganhando apenas US $ 222 milhões em todo o mundo contra seu ridículo orçamento de US $ 170 milhões para o oeste. O enredo era simplista e os antigos cenários e trajes de faroeste pareciam extravagantes. Will Smith e Kevin Kline se uniram para fornecer grandes nomes, mas basicamente ficaram desapontados enquanto trocavam piadas e tentavam impedir o Dr. Loveless de matar o presidente. Além da reaparição ocasional do TBS, não oferece muito em termos de legado fora da sequência robótica peculiar e Smith recentemente apontou o filme como seu pior filme até agora. A única razão pela qual não concordamos com ele é Selma Hayek.

21. After Earth (2013)

Diretor: M. Night Shyamalan

Tal pai tal filho? Não exatamente. Will e seu filho mais novo, Jaden Smith, fizeram justiça ao nome da família em A Busca da Felicidade mas quando Jaden recebeu mais o centro do palco para trabalhar, o resultado final não foi tão mágico. Comparações com … Felicidade à parte, Jaden simplesmente não tinha a renomada presença de seu pai na tela grande, nem as habilidades de atuação. Não é tudo culpa do youngin, no entanto. Com exceção de algumas cenas, Depois da Terra falha em combinar seu espetáculo CGI com um enredo atraente. E o que havia com aqueles sotaques?

20. Where The Day Takes You (1992)

Diretor: Marc Rocco

Em sua estreia no cinema, um Smith de 23 anos se viu escalado como um vagabundo mundano sem pernas ao ser lançado no tipo de drama do início dos anos 90 que será para sempre desprovido de qualquer significado cultural. O papel mostrou talento e diversidade, mas no final das contas foi em vão. Smith não foi a única estrela (atual e eventual) que acumulou um projeto esquecível no currículo. WTDTY também contou com nomes como Christian Slater, David Arquette, Sean Astin, Ricki Lake, Balthazar Getty e Lara Flynn Boyle.

19. Focus (2015)

Diretor: Glenn Ficarra e John Requa

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Para um thriller romântico que começou de forma bastante interessante, foi bastante irônico que um filme chamado Foco perdi de vista isso quando chegou a hora de os créditos finais começarem a rolar. Smith interpreta Nicky, um vigarista que assume uma protegida, Jess (Margot Robbie). A dupla imediatamente desenvolve uma química, e pode-se argumentar que este filme vale a pena apenas pelo cenário de jogos de futebol. No entanto, conforme o filme se torna menos intenso e mais, bem, focado em um romance entre Robbie e Smith, ele expande seu propósito um pouco demais e nunca atinge seu potencial completo.

18. Seis graus de separação (1993)

Diretor: Fred Schepisi

De um ponto de vista geral, Seis graus de separação não é uma peça notável em termos de visuais, cenários, fluidez ou mesmo diálogo geral, mas possui vários atributos que contêm vislumbres notáveis ​​da sociedade cotidiana (status social, educação, ingenuidade, racismo). Baseado na peça indicada ao Prêmio Pulitzer de mesmo nome, o filme é finalmente lembrado pelo personagem de Smith ser gay, que mostrou alcance de atuação e o fato de que ele nunca deixou seu status de Hip Hop ser remodelado para papéis no cinema.

17. Concussão (2015)

Diretor: Peter Landesman

Will faz um bom trabalho como Dr. Bennett Amalu (basta perguntar uma Jada Pinkett Smith livre de preconceitos !) cuja pesquisa sobre trauma cerebral levou a um pesadelo de relações públicas para a NFL. No entanto, no objetivo do filme de entregar as descobertas de Amalu às massas, ele ignorou aspectos-chave que também poderiam ter contribuído para os problemas mentais que seus súditos enfrentaram (ou seja, esteróides). O filme também termina com uma nota decididamente anti-futebol, ignorando o fato de que medidas foram tomadas para tornar o jogo mais seguro. Enquanto Concussão pretende dizer a verdade, apenas nos dá parte da história.

16. Shark Tale (2004)

Diretor: Vicky Jenson, Bibo Bergeron e Rob Letterman

Robert De Niro, Martin Scorsese, Jack Black, Angelina Jolie, Renee Zellweger e, claro, Will Smith. Como você pode dar errado com essa escalação? Veja como: este conto animado narra um peixe limpador de baleias, Oscar (Smith), que ganha fama ao fazer as pessoas pensarem que ele matou bravamente um tubarão, Lenny (Preto). A charada une Smith e Black, o que pode parecer uma combinação vencedora, mas este filme não tem o charme de Smith e a hilaridade de Black. Existem algumas piadas fortes aqui e ali, mas elas eram mais adequadas para os adultos que conduziam seus filhos aos cinemas, em vez das próprias crianças.

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15. Hancock (2008)

Diretor: Peter Berg

Antes de ser um supervilão em Esquadrão Suicida , Big Will foi um super-herói em Hancock. Tipo de. A versão de super-herói de Will é o tipo de cara bêbado, que sai do meu gramado, que causa tanto dano colateral quanto bem. Ele recruta Ray Embrey (Jason Bateman) para um trabalho de relações públicas, mas quando Hancock conhece a esposa de seu publicitário, Mary (Charlize Theron), é quando as coisas ficam interessantes, e não da maneira que você poderia esperar. Infelizmente, é quando este filme se espalha por todo o mapa. Ainda assim, continua bastante agradável, e é bom ver Will desempenhar um papel que é anti-charmoso. Chame-o de idiota mais uma vez ...

14. Seven Pounds (2008)

Diretor: Gabriele Muccino

Este filme de partir o coração faz um trabalho tão bom em exibir a gama de Will quanto qualquer outro em seu catálogo, embora o roteiro não ofereça muita credibilidade. Um trágico acidente deixa Tim Thomas (Smith) cheio de culpa e tomando medidas extremas para expiar. Se você não se incomoda com o final agridoce, você deve pelo menos tirar isso de Sete libras : não envie mensagens de texto e dirija.

13. Made In America (1993)

Diretor: Richard Benjamin

Essa comédia sobre relações raciais frequentemente esquecida ainda pode ser registrada como um enorme sucesso por uma série de razões. Por um lado, fez dinheiro ( quase $ 105 milhões em todo o mundo quando tudo estava dito e feito) o que, por sua vez, impulsionou Smith a garantir mais funções que levaram ao seu Dia da Independência blockbuster. Também impulsionou a carreira de Nia Long, uma das atrizes mais procuradas (e cobiçadas) nos últimos 20 anos. Na época, Whoopi Goldberg e Ted Danson também eram considerados A-listers, então todas as partes simplesmente clicaram, mesmo que o filme raramente seja mencionado entre os papéis favoritos das estrelas.

12. I, Robot (2004)

Diretor: Alex Proyas

Will Smith está entre os melhores atores para um filme de ação de todos os tempos e Eu Robô forneceu uma grande tela para ele correr, pular e até mesmo fazer alguma exploração alegórica. (Soa como um Mario Brother, certo?) O filme pega emprestado vagamente dos contos de Isaac Asimov e serve como um herdeiro do o Exterminador do Futuro Series. O filme mostra o policial Del Spooner (Smith) cético em relação aos robôs que viveram entre os humanos em um mundo futurista. Spooner, claro, acaba acertando e tendo que lutar contra as máquinas, proporcionando fortes sequências de ação e efeitos especiais cintilantes.

11. Homens de Preto II (2002)

Diretor: Barry Sonnenfeld

MIB II estava longe de ser tão charmoso quanto seu antecessor, e nem tão criativo quanto MIB III . No entanto, as idas e vindas de Smith com Tommy Lee Jones mantêm as coisas divertidas e frescas ao longo deste filme de ficção científica, já que o Agente J de Will tem que trazer o Agente K neuralizado de Jones de volta para um problema que apenas este último pode resolver. Para os cabeças do Hip Hop em todos os lugares, a cena beatbox entre Smith e o alien Biz Markie continua sendo uma das melhores participações especiais do gênero. O mesmo não pode ser dito sobre o lugar de convidado de Michael Jackson. RASGAR. mas WTF?

10. Homens de Preto 3 (2012)

Diretor: Barry Sonnenfeld

Quem disse que as terceiras parcelas atrasadas têm que ser uma merda? Este particular Homens de Preto volte com uma reviravolta: o Agente J de Smith tem que voltar no tempo e se juntar a um jovem Agente K (Josh Brolin, que domina os maneirismos de Tommy Lee Jones) para impedir que uma catástrofe aconteça. MIB³ é engraçado, cheio de ação e até consegue adicionar um toque de sentimento. Nada mal para um filme nº 3.

9. Bad Boys (1995)

Diretor: Michael Bay

Todos os filmes de Will Smith anteriores ao Dia da Independência nunca foram revisitados e receberam uma análise louvável da versatilidade do Príncipe Novo na tela. A primeira parcela de Meninos maus - que também é virtualmente o primeiro Miami Vice filme - serve como um excelente exemplo quando o personagem Mike Laaarry (Lowery) de Smith manipula os traços de um homem feminino, atirador LAPD (no bom sentido; como ao atirar em bandidos de verdade) e invencível guarda-costas de uma testemunha despretensiosamente sexy dela assassinato de amiga (Téa Leoni).

8. Inimigo do Estado (1998)

Diretor: Tony Scott

Este thriller pré-11 de setembro estava à frente de seu tempo quando se trata da retórica 'eles estão incomodando nossos jarros de leite' e das preocupações gerais com a segurança interna. Will interpreta um advogado sofrendo com o pior caso de lugar errado-hora errada, fugindo do Big Brother com um Brill enlouquecido por conspiração (Gene Hackman). Smith tinha sido melhor, mas nunca foi tão emocionante.

7. Hitch (2005)

Diretor: Andy Tennant

Will nasceu para o papel do médico do amor, Alex Hitch Hitchens, que tenta ajudar o infeliz Albert (Kevin James) a conseguir a garota dos seus sonhos, enquanto corteja a deslumbrante jornalista Sara (Eva Mendes). Como as coisas complicam com Sara e progridem com Albert e sua garota dos sonhos, não é tão claro quem está ajudando quem. Pegar é engraçado, mas sua maior conquista é permanecer legal enquanto promove um sentimento de 'seja você mesmo'.

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6. I Am Legend (2007)

Diretor: Francis Lawrence

Com a atuação mais ousada de sua vida, Will Smith brilha em Eu sou a lenda . Ele passa a maior parte de seu tempo na tela sozinho - exceto por sua leal cadela Samantha - como Tenente Doutor Robert Neville. A intrincada trama alude a uma cura para o câncer que deu errado que leva à distópica cidade de Nova York em que Neville habita, perpetuamente procurando e alcançando outros humanos que não foram transformados nos monstros vampíricos dos quais ele evita como resultado das drogas ruins. Smith carrega o filme por 100 minutos em um filme que não é apenas emocionante, mas uma distinção instigante no mundo inundado de filmes de desastre.

5. Homens de Preto (1997)

Diretor: Barry Sonnenfeld

Além de ser um ótimo filme, Homens de Preto foi um dos dois filmes (junto com o Dia da Independência) que legitimaram Big Willie Style como uma estrela de cinema. Nessa época, os estúdios perceberam que o Príncipe Fresco era uma coisa certa para fazer bons filmes e, mais importante, ganhar dinheiro. Smith retrata o Agente J, um oficial da Polícia de Nova York que é recrutado pelo Agente K (Tommy Lee Jones) em uma organização ultrassecreta de defensores da Terra chamada Homens de Preto . Naturalmente, não demorará muito para que eles tenham que salvar o mundo. Assistir Smith e Tommy Lee Jones lutando contra alienígenas em Manhattan e Queens é um entretenimento de apelo de massa no seu melhor. O filme entrou no território dos icônicos quase duas décadas desde seu lançamento, o que inevitavelmente levou a sequências inferiores, mas ainda agradáveis.

4. Bad Boys II (2003)

Diretor: Michael Bay

Como Michael Bay, Will Smith e Martin Lawrence seguiram seu clássico cult de 1995? Eles esperaram oito anos e aumentaram o orçamento em fantásticos US $ 111 milhões. (Não se preocupe, eles definitivamente conseguiram voltar e mais um pouco.) O original Meninos maus foi uma intensa comédia policial com frases curtas para todos, mas Bad Boys II era grandioso em escala e satisfatoriamente desagradável em sua natureza exagerada. Marcus (Martin Lawrence) e Mike (Will Smith) trabalham para derrubar Johnny Tapia (Jordi Mollà) e seu império de êxtase em Miami, mas as coisas pioram quando o agente especial (e inexplicavelmente atraente) de Marcus, irmã Syd (Gabrielle Union) é sequestrado por Tapia. Existem mais do que algumas cenas de perseguição / tiroteio, mas o desenlace tem que ser Mike e Marcus dirigindo seu Hummer por uma favela cubana, destruindo tudo em seu caminho. Pode não ser rico em substância, mas o valor puro do entretenimento absolutamente não pode ser negado.

3. The Pursuit Of Happyness (2006)

Diretor: Gabriele Muccino

O enredo de Busca da felicidade foi, na época, considerado fora da casa do leme de Will Smith e mostra seu alcance de atuação. O ceticismo precedeu o primeiro anúncio do filme sobre se uma estrela de ação poderia fazer uma performance destinada a puxar as cordas do coração. Will silenciou seus críticos, até mesmo trazendo seu filho de seis anos de idade, Jaden, para interpretar o filho de seu personagem Chris Gardner no filme. Felicidade é uma adaptação das memórias de Gardner, encontrando-o trabalhando tão duro quanto possível para escapar da pobreza e das dificuldades de mobilidade de classe para seu próprio ganho e, mais importante, para a melhoria da vida de seu filho. Entregou a Will sua segunda indicação ao Oscar de Melhor Ator em Papel Principal.

2. Dia da Independência (1996)

Diretor: Roland Emmerich

A metade da década de 1990 foi o auge da obsessão de Will por alienígenas. Apenas um ano antes do lançamento de Homens de Preto , Dean Devlin e Roland Emmerich's Dia da Independência estava A dinamite sobrenatural de bilheteria. O personagem de Will, o Capitão Steven Hiller, era incrivelmente cativante, e o filme exerceu com bom gosto seu orçamento com avanços tecnológicos e efeitos CGI de ponta. Ah, e a história em si também era boa. Quer fossem Will e Jeff Goldblum trocando farpas amigáveis, Mary McDonnell e Vivica A. Fox tendo uma conversa franca ou apenas a presença de Randy Quaid e Robert Loggia, Dia da Independência alcançou poder de permanência com seu elenco de personagens e enredo único, que na época estava muito longe de um punhado de antecessores de filmes alienígenas.

1. Ali (2001)

Diretor: Michael Mann

Rumble, meu jovem, ronco. Isso rendeu a Big Willie sua primeira indicação ao Oscar de Melhor Ator em Papel Principal. Ironicamente, Will inicialmente se recusou a interpretar Muhammad Ali, porque ele não achava que seria certo para o papel. É uma coisa boa para nós que ele mudou de ideia. Aquele sotaque de Louisville, aquelas expressões clássicas de Ali e a profundidade que ele trouxe eram perfeitos para o papel. O filme se aprofunda em a vida do falecido ícone americano conforme ele ganha seu primeiro título de boxe peso-pesado, perde-o e sua licença de boxe por se recusar a entrar no exército, ganha sua licença de volta na Suprema Corte e, em seguida, vence George Foreman no Rumble in the Jungle. A atuação de Smith, as voltas impressionantes de Jon Voight (como Howard Cosell) e Jamie Foxx (como Drew Bundini Brown), bem como a visão do diretor Michael Mann dos tempos turbulentos, fazem Mas um nocaute e o melhor filme que ele já fez.

Escrito por Jason Bischoff, Aaron Mckrell, Ural Garrett e Trent Clark